آکادمی موسیقی ملودایو در در ادامه به معرفی 4 تا از
سبک های موسیقی و
ژانر های موسیقی غربی می پردازیم
سبک موسیقی کلاسیک
سبک موسیقی جز یا جاز
سبک و انواع موسیقی پاپ
معرفی سبک موسیقی بلوز
1-جهت: هر چیزی که گرایش یا تغییر را بوجود آورد جهت در
آهنگسازی را شکل میدهد. چیزی که فرد را از نقطه الف» به نقطه ب» سوق میدهد. تغییر بین حسها، سطح انرژی، صحنهها. ملودی، توالی هارمونیکی که موجب ایجاد تنش شده و موسیقی بی کلام را جلو میبرد و با اضافه کردن سازهای مختلف، انرژی آن نیز بیشتر میشود (ارکسترنوازی)، میزان شدت یا تراکم موسیقی میتوانند در جهت دادن به
موسیقی متن مؤثر باشند.
2-حرکت: هر چیزی در
موسیقی که صحنهها را جلو ببرد مثل اوستیناتوی ثابت، الگوی ریتمیک خاص، توالی هارمونیک تکرار شونده، کنش و واکنش بین ملودی و هارمونی (ارکسترنوازی)، حرکت خوانده میشود. حرکت میتواند در اثر تغییر در الگوی ریتمیک نیز حاصل شود. حتی میشود با تلفیق یک کلید جدید، یک ضربه یا بالا و پایین رفتن ضربآهنگ ایجاد شود. تمام اینها حس وحالی مطابق با صحنه ایجاد میکنند. موسیقی بی کلام قابلیت این را دارد که با کند و تند شدن صحنه و همراه دوربین تغییر کند.
3-پیشنما: پیشنما شامل ملودی- تأکید موسیقی متن - میشود برای مثال قبل از شروع صحنه، بنابراین بیننده میتواند از لحن موسیقی فضای پیشنما را حدس بزند، در اینجا
موسیقی بی کلام کاری میکند که نظر مخاطب به پیشنما جلب شود. پیشنما باید واضح و پرقدرت ارائه شود در اینصورت میتواند روی صحنه تأثیر بگذارد و با آن درآمیزد.
4-پسزمینه: پسزمینه در
آهنگسازی تمامی عناصر را مثل چسب بهم وصل میکند. این المان در پسِ موسیقی بی کلام به گوش میرسد و به شدت ظریف است و اگر در میکس نادیده گرفته شود، فقدان آنرا میتوان حس کرد. گاهی سازی مثل ویولون سل که الگوی هارمونیک پیتزیکاتو را مینوازد، المان پشتیبانیکننده ظریفی را به موسیقی اضافه میکند اما ارتباط مخاطب را با پیشنما و صحنه قطع نمیکند و فقط چیزی را که لازم است به موسیقی اضافه میکند.
5-تقویتکننده: این المان موسیقی را تقویت کرده یا شدت میبخشد و ممکن است تأثیرگذاری تصویر را بیشتر کند یا تغییرات موسیقی متن و بخشهای آنرا بهم متصل کند؛ حتی این امکان را دارد که هنگام اوج گرفتن ملودی، در پسزمینه صداهایی گوشنواز و لرزان اما نامحسوس به آن اضافه کند (مثل گلیساندو، ترمولو، ایجاد لرزش بوسیله سازهای بادی در بافت موسیقی). این المان میتواند تیمپانی رول، یا هارپ گلیساندو یا حتی صدای سنج باشد. اگر این المان در الگویی تکرارشونده اجرا شود، مثل همه ضربآهنگها، قابل پیشبینی و هیجانانگیز میشود.
6-بیس: المان بیس در ساخت موسیقی متن به سازهایی با صدای بم و کم مربوط است که در موسیقی صدایی با محدوده صوتی پایین تولید میکنند.
موسیقی بی کلام بدون بیس، حلقهای مفقوده دارد؛ معمولا موسیقیهای سمفونیک و هیبرید به بیس ثابت و منسجمی نیاز دارند که میتواند از طریق دو برابر کردن سازها در اکتاوها عملی شود. مثلا دابل بیس به همراه ساز توبا یا ساز فاگوت به همراه ساز ویولون سل از جمله سازهایی هستند که برای این کار مورد استفاده قرار میگیرند. امروزه آهنگساز میتواند از سینت و بیس الکترونیک نیز استفاده کند.
1-جهت: هر چیزی که گرایش یا تغییر را بوجود آورد جهت در
آهنگسازی را شکل میدهد. چیزی که فرد را از نقطه الف» به نقطه ب» سوق میدهد. تغییر بین حسها، سطح انرژی، صحنهها. ملودی، توالی هارمونیکی که موجب ایجاد تنش شده و موسیقی بی کلام را جلو میبرد و با اضافه کردن سازهای مختلف، انرژی آن نیز بیشتر میشود (ارکسترنوازی)، میزان شدت یا تراکم موسیقی میتوانند در جهت دادن به
موسیقی متن مؤثر باشند.
2-حرکت: هر چیزی در
موسیقی که صحنهها را جلو ببرد مثل اوستیناتوی ثابت، الگوی ریتمیک خاص، توالی هارمونیک تکرار شونده، کنش و واکنش بین ملودی و هارمونی (ارکسترنوازی)، حرکت خوانده میشود. حرکت میتواند در اثر تغییر در الگوی ریتمیک نیز حاصل شود. حتی میشود با تلفیق یک کلید جدید، یک ضربه یا بالا و پایین رفتن ضربآهنگ ایجاد شود. تمام اینها حس وحالی مطابق با صحنه ایجاد میکنند. موسیقی بی کلام قابلیت این را دارد که با کند و تند شدن صحنه و همراه دوربین تغییر کند.
3-پیشنما: پیشنما شامل ملودی- تأکید موسیقی متن - میشود برای مثال قبل از شروع صحنه، بنابراین بیننده میتواند از لحن موسیقی فضای پیشنما را حدس بزند، در اینجا
موسیقی بی کلام کاری میکند که نظر مخاطب به پیشنما جلب شود. پیشنما باید واضح و پرقدرت ارائه شود در اینصورت میتواند روی صحنه تأثیر بگذارد و با آن درآمیزد.
4-پسزمینه: پسزمینه در
آهنگسازی تمامی عناصر را مثل چسب بهم وصل میکند. این المان در پسِ موسیقی بی کلام به گوش میرسد و به شدت ظریف است و اگر در میکس نادیده گرفته شود، فقدان آنرا میتوان حس کرد. گاهی سازی مثل ویولون سل که الگوی هارمونیک پیتزیکاتو را مینوازد، المان پشتیبانیکننده ظریفی را به موسیقی اضافه میکند اما ارتباط مخاطب را با پیشنما و صحنه قطع نمیکند و فقط چیزی را که لازم است به موسیقی اضافه میکند.
5-تقویتکننده: این المان موسیقی را تقویت کرده یا شدت میبخشد و ممکن است تأثیرگذاری تصویر را بیشتر کند یا تغییرات موسیقی متن و بخشهای آنرا بهم متصل کند؛ حتی این امکان را دارد که هنگام اوج گرفتن ملودی، در پسزمینه صداهایی گوشنواز و لرزان اما نامحسوس به آن اضافه کند (مثل گلیساندو، ترمولو، ایجاد لرزش بوسیله سازهای بادی در بافت موسیقی). این المان میتواند تیمپانی رول، یا هارپ گلیساندو یا حتی صدای سنج باشد. اگر این المان در الگویی تکرارشونده اجرا شود، مثل همه ضربآهنگها، قابل پیشبینی و هیجانانگیز میشود.
6-بیس: المان بیس در ساخت موسیقی متن به سازهایی با صدای بم و کم مربوط است که در موسیقی صدایی با محدوده صوتی پایین تولید میکنند.
موسیقی بی کلام بدون بیس، حلقهای مفقوده دارد؛ معمولا موسیقیهای سمفونیک و هیبرید به بیس ثابت و منسجمی نیاز دارند که میتواند از طریق دو برابر کردن سازها در اکتاوها عملی شود. مثلا دابل بیس به همراه ساز توبا یا ساز فاگوت به همراه ساز ویولون سل از جمله سازهایی هستند که برای این کار مورد استفاده قرار میگیرند. امروزه آهنگساز میتواند از سینت و بیس الکترونیک نیز استفاده کند.
کلارینت
بانجو
ساز اسکاتلندی
بهترین موسیقی متن فیلم های سینمایی
موسیقی متن
پادکست موسیقی
بهترین آهنگسازان فیلم
پادکست یا به طور کلی نت کست یک سری از فایل های دیجیتالی (صوتی یا تصویری) هستند که مخاطبان آنها را براساس سلیقه خودشون دنبال و دانلود میکنند تا به صورت اتوماتیک از تولید قسمت های جدیدمطلع شوند. پادکست ها بیشتر فرمت های صوتی دارند ولی در بعضی موارد هم تولید کننده از فایل های ویدئویی یا متنی در کنار فایل صوتی خود استفاده میکند.
ژنراتور پادکست لیستی از فایل های پادکست را در سرور با عنوان فید پادکست نگه میدارد تا از اینترنت در دسترس باشد. شنوندگان پادکست هم با استفاده از نرم افزار های پخش کننده پادکست که با عنوان پادکچر شناخته میشوند به همه قسمت های پادکست ها دسترسی دارند. با کمک این فرآیند کاربران به قسمت های جدید پادکست ها به راحتی دسترسی خواهند داشت.پادکست ها هم به صورت آفلاین در دستگاه ذخیره میشوند و میتوان بدون نیاز به اینترنت آنها را شنید.
تکنولوژی پادکست که فایل های صوتی و تصویری و . را در کنار هم قرار میدهد باعث شده که افرادی که در بیزینس رادیو فعالیت میکنند در فعالیت های خود تجدید نظر کنند.
پادکست ها برای شنوندگان رایگان هستند و تولید آن ها میتواند کم هزینه باشد. تولید کنندگان پادکست (پادکستر ها) میتوانند با دادن زمان تبلیغات در پادکست خود به کسب درآمد از این تکنولوژی بپردازند.
پادکست یک مدیای افقی (هم راستا) است و به شنودگان و تولید کنندگان این اجازه را میدهد که با هم در تعامل باشند.
پادکست های فارسی زیادی در دسته بندی های مختلف در سال های اخیر تولید شده اند که از بهترین آنها چنل بی، کرن، فردوسی خوانی، استرینگ کست،
پادکست موسیقی گپ دایو و . را میتوان نام برد.
ملودایو، زندگی از دریچه موسیقی
ساز چنگ Harp یکی از قدیمیترین انواع سازهای زهی است. قدیمیترین چنگها و لیرها مربوط به 3500 سال قبل از میلاد مسیح است که در سومر یافت شده است. برای آشنایی بیشتر با این ساز بر روی لینکهای زیر کلیک کنید و مقالات مربوط به ساز چنگ (Harp) را مطالعه کنید.
معرفی ساز چنگ (Harp)
تاریخچه ساز چنگ (Harp)
جنس و ساختار ساز چنگ (Harp)
نتنویسی در ساز چنگ (Harp)
تکنیکهای نواختن ساز چنگ (Harp)
ویژگیهای صدا در ساز چنگ (Harp)
طرز تولید صدا در ساز چنگ (Harp)
فیلمسازان، شاهکارهای نویسندگان را نیز تبدیل به تصاویر ماندگار میکنند. 40 اثر سینمایی که بهترین فیلمنامه اقتباسی از یک کتاب نوشته شده را بررسی میکنیم. در این مقاله به سراغ تعدادی از بهترین فیلمنامه های اقتباسی سینمایی رفتهایم،تا بار دیگر وامداری هنر سینما به ادبیات و داستاننویسی را به اثبات برسانیم، در ادامه با وبسایت ملودایو همراه باشید.
بهترین فیلم نامه های تاریخ سینما - بخش اول
بهترین فیلم نامه های تاریخ سینما - بخش دوم
جشنواره سینمایی کن
بهترین فیلمنامههای اقتباسی تاریخ سینما, عقل و احساس, کوهستان بروکبک, شهامت واقعی, دختری با خالکوبی اژدها
آهنگساز ایرانی سریال های تلویزیونی را بیشتر بشناسید:
سبک آهنگسازی رامین جوادی
رامین جوادی و هانس زیمر
رامین جوادی، فرار از زندان، گیم اف ترونز
رامین جوادی و موسیقی وست ورلد
بررسی موسیقی متن سریال گیم اف ترونز یا بازی تاج و تخت
مجله فیلم و موسیقی ملودایو همراه باشید.
آهنگساز ایرانی سریال های تلویزیونی را بیشتر بشناسید:
سبک آهنگسازی رامین جوادی
رامین جوادی و هانس زیمر
آهنگ فرار از زندان و گیم اف ترونز
موسیقی وست ورلد
بررسی موسیقی متن سریال گیم اف ترونز یا بازی تاج و تخت
مجله فیلم و موسیقی ملودایو همراه باشید.
سبک موسیقی کلاسیک
سبک موسیقی جز یا جاز
موسیقی بلوز
موسیقی پاپ
سبک موسیقی راک
موسیقی لاتین
موسیقی نیو ایج
سبک موسیقی فولک
ار اند بی
موسیقی ترنس
سبک مویسقی ملل
موسیقی اپیک
موسیقی اپیک به عنوان ژانری مستقل در موسیقی و مستقل از موسیقی تریلر است و اگرچه کسانیکه از موسیقی اپیک لذت میبرند به موسیقی تریلر و فیلم هم به دلیل تشابهات زیاد با موسیقی اپیک، نیز علاقهمندند. ولی ژانر موسیقی اپیک، موسیقی تریلر و موسیقی فیلم از یکدیگر متمایز هستند. ژانر موسیقی اپیک شباهتهایی نیز به موسیقی نئو کلاسیک دارد. از آنجاکه اپیک یک ژانر رو به رشد است، بسیاری از آهنگسازان در سالهای اخیر به این ژانر رو آوردهاند، بطوریکه امروزه کانالهای متعددی تحت عنوان EMCs (کانالهای موسیقی اپیک) در یوتیوب یافت می شوند.
بررسی
موسیقی متن سریال وست ورلد
تم اصلی
موسیقی وست ورلد پیانو است که رامین جوادی به خوبی میداند چطور برای این ساز آهنگ بسازد. دو جریان در موسیقی متن سریال مشهور است، یکی موسیقی مربوط به وست ورلد و دیگری موسیقی اتاقهای کنترل سرد و دنیای واقعی. او با ترکیب سازهای زهی حالتی مرموز و خیالی به موسیقی داده است.
نقد و بررسی موسیقی متن فیلم های سینمایی
کوئنتین تارانتینو یکی از مشهورترین کارگردانهای سینما است که همواره اکران فیلمهای جدیدش، هیاهوی بسیاری میان طرفداران هنر سینما برپا میکند. برخی از منتقدان معتقدند
آثار کوئنتین تارانتینو توانسته میان سینمای هنری اروپا و فیلمهای عامهپسند پیوندی هنرمندانه برقرار کند و بار دیگر هنر سینما را به قلههای اوج خود بازگرداند. به راستی رمز
موفقیت تارانتینو در چیست؟
موسیقی متن گیم اف ترونز
رامین جوادی
پادکست موسیقی
شبهای انتظار و هیجان تماشای فصل آخر Game of thrones از راه رسیدهاند و سرانجام معلوم میشود پیشبینیهای کدامیک از طرفداران درست از کار در خواهد آمد؟ در هیاهوی همین تفسیرهای علاقهمندان سریال Game of thrones به سراغ رامین جوادی آهنگساز ایرانی تبار این اثر رفتهایم تا ببینیم آهنگساز Game of thrones در آهنگهایی که برای فصل هشتم بازی تاج و تخت ساخته است، پایان ماجرا را لو خواهد داد یا خیر؟
ساز
آکاردئون در سراسر دنیا رواج دارد. در برخی کشورها (به عنوان مثال برزیل، کلمبیا و مکزیک) این ساز در
موسیقی پاپ (به عنوان مثال فورو (Forro)، سرتانیو (Sertanejo)، و بی-پاپ (B-Pop) در برزیل) استفاده می شود در حالیکه در سایر نواحی (همانند اروپا، آمریکای شمالی و دیگر کشورها در آمریکای جنوبی)
ساز آکاردئون بیشتر برای موسیقی پاپ رقص و فولک بکار میرود، علاوه بر این در موسیقی نواحی و اغلب در
موسیقی فولک در اروپا، آمریکای شمالی و آمریکای جنوبی استفاده میشوند.
موسیقی بی کلام فیلم های ترسناک تبحر خاصی در ترساندن تماشاچیان دارد، حال پرسش اینجاست که علت ترسناک بودن موسیقی متن این دسته از فیلم های پرطرفدار سینما چیست و در ساخت موسیقی متن فیلم های ترسناک از کدام
ساز های ترسناک و کدامین نت استفاده می شود که شنیدن نوای این فیلم ها اینچنین لرزه بر اندام تماشاگر می اندازد.
بهترین مسویقی بازی های ویدئویی
جیمز هانیگان» آهنگساز بازیهای هریپاتر
آموزش آهنگسازی برای بازیهای ویدئویی
6 گام برای بازاریابی مهارتهای کارگردانی و تدوین
موفقیت در عرصهی فیلمسازی تنها در کسب مهارت کارگردانی و تدوینگری یا تحصیلات سینمایی خلاصه نمیشود و یک فیلمساز کاربلد در کنار تمامی این موارد باید از دانش بازاریابی قابل قبولی برخوردار باشد تا به خوبی از پس عرضه و معرفی مهارتهای کارگردانی، تدوین و فیلمسازی خود به کارفرمایان بر بیاید. در این مطلب تلاش میکنیم تا کارگردانان و تدوینگران را با مهارتهای بازاریابی آشنا کنیم که هر کدام از این مهارتها به بیشتر دیده شدن کارها و پروژههایشان کمک خواهد کرد، در ادامه با وبسایت ملودایو همراه باشید.
استفاده صحیح از اینستاگرام برای آهنگسازان
اینستاگرام از جمله آخرین شبکههای اجتماعی است که به جعبه ابزار بازاریابی آهنگسازان و موسیقیدانان اضافه شده است. سرعت تغییرات و تحولات در دنیای مجاز و بازار دیجیتال آنقدر پرشتاب و نفسگیر بوده است که 9 سالی که از عمر اینستاگرام میگذرد، برای کاربرانش حکم یک عمرِ پر از خاطرات مختلف و فیلترهای جورواجور را پیدا کرده است.
چگونه تدوینگر شویم و از دورکاری درآمد داشته باشیم؟
اگر جزو آن دسته از علاقهمندان حرفهی تدوین هستید که ذوق تدوینگر شدن دارند، اما تمایل ندارند تا هنر خود را دربست در اختیار استودیو فیلمسازی یا کمپانی هنری خاصی قرار دهند، دورکاری و فریلنس شدن بهترین گزینهای است که میتواند به بالندگی هر چه بیشتر شما در حرفهی تدوین کمک کند.
ساز ژاپنی کوتو
کوتوی مدرن از گاو (gakuso) که در موسیقی درباری ژاپنی استفاده میشد، الهام گرفته شده است. این ساز در میان ثروتمندان رایج بود.
ساز ژاپنی بیوا یا
لوت ژاپنی
بیوا یک نوع
لوت ژاپنی با دسته (گردن) کوتاه و دارای پرده است. این ساز اغلب در داستانهای روایی استفاده میشود.
ساز چینی گنگ
گنگها در چین در حدود قرن 7ام قبل از میلاد بوجود آمدند.
ساز هندی و پاکستانی سیتار
سیتار سازی زهی از خانواده لوت است که در شمال هند، پاکستان و بنگلادش رایج است.
فیلم ترسناک
فیلم های ترسناک زیادی در تاریخ سینما ساخته شده است.
ترسناک ترین فیلم های سینما
فیلم های که چه در درون مایه و چه در لوکیشن ها و آهنگ ها ترس را در بیننده ایجاد میکنند.
بهترین فیلم های ترسناک تاریخ
در این قسمت لیستی از این فیلم ها را ارائه میکنیم.
هاوارد شور
هاوارد لسلی شور آهنگساز کانادایی برنده جایزه اسکار و گرمی که برای فیلمهای مختلف در ژانرهای حماسی، فانتزی، ترسناک، پلیسی و معمایی موسیقی متن ساخته است.
فیلیپ گلس
موسیقی فیلیپ گلس با موسیقی سنتی و کلاسیک وسترن، امبینت، راک و موسیقی
بینالملل پیوند دارد. آثار گلس موردتحسین آهنگسازانی مثل دیویدبوئی و
برایان انو قرار گرفته است.
جیمز هانیگان
جیمز هانیگان آهنگساز بازیهای ویدئویی است که تا کنون پنج بار نامزد
دریافت جایزه بفتا شده و برای بازی Sim Theme Park بفتای بهترین موسیقی
بازی را کسب کرده.
جیمز هورنر
موسیقی متن جیمز هورنر را همه با فیلم تایتانیک میشناسند، موسیقی متنی که بعد از گذشت بیش از بیست سال هنوز پرفروشترین آلبوم موسیقی متن تاریخ است.
هانس زیمر
هانس زیمر یکی از شناختهشدهترین آهنگسازان زندهی دنیا به حساب میآید.
جان ویلیامز
جان ویلیامز آهنگساز امریکایی که در سال 1932 میلادی در شهر نیویورک و در کشور امریکا متولد شده است.
بررسی موسیقی متن فیلم بابل
فیلم های تارانتینو
سبک آهنگ سازی کیتارو
موسیقی فیلم امیلی
تحلیل سریال Love, Death & Robots
عشق، مرگ و روباتها» ساختهی دیوید فینچر (David Fincher) و تیم میلر (Tim Miller) از شبکه نتفلیکس منتشر شده است. این سریال شامل ۱۸ انیمیشن کوتاه است، که هرکدام سبک انیمیشنی خاص، سبک روایت داستانی متفاوت و انواع و اقسام موضوعات بزرگسالانه را در خود دارند. در اینجا به
نقد و بررسی سریال عشق، مرگ و ربات ها میپردازیم
معرفی ساز کلارینت»
کلارینت یا قره نی عضوی از خانواده سازهای بادی چوبی (فلوت، ابوا، باسون، کلارینت) و آخرین سازی است که در ارکستر سمفونی (در نیمه دوم قرن هیجدهم) مورد استفاده قرار گرفت.
معرفی ساز کورنت (Cornet)
ساز کورنت در طبقهبندی مشخص شده برای سازها در دستهی سازهای بادی، برنجی، ایروفون (هوا صدا) قرار میگیرد. ساز ایروفون (هوا صدا) دریچه دار که با حرکت لبها صدا تولید میکند. کورنت یکی از سازهای مشابه با ترومپت است.
معرفی ساز دیجریدو (Didgeridoo)
دیگریدو (didgeridoo) یا دیجریدو (didjeridu) سازی بادی است که توسط بومیان استرالیای شمالی به احتمال قوی 1500 سال قبل پدید آمد و هنوز نیز در استرالیا و سایر نقاط دنیا بطور گسترده مورد استفاده قرار میگیرد. این ساز گاهی اوقات به عنوان ترومپت چوبی یا drone pipe شناخته میشود. موسیقیشناسان این ساز را به عنوان ساز ایروفون (هواصدا) برنجی طبقهبندی میکنند.
معرفی ساز هورن انگلیسی
با توجه به زیر و بمی پایینتر و قسمت گلابیشکل ساز، هورن انگلیسی صدایی تیرهتر و قدرتمندتر از ابوا تولید میکند. رنگ صدا نسبتاً در تمامی رجیسترها همگن میماند، بنابراین انتقال بین رجیسترها هموار و ملایم است.
معرفی ساز ساکسیفون (saxophone)
ساز ساکسیفون (saxophone) در دستهبندی سازهای بادی، بادی چوبی، ایروفون (aerophone) قرار داده میشود. ساکسیفون یک ساز تک زبانهای یا یک زبانهای یا تک قمیشی (single reed)، بادی چوبی است که اولین بار در اواسط قرین 1800 میلادی توسط آدولف ساکس ساخته شد.
معرفی ساز پیکولو (Piccolo)
پیکولو یا فلوت اکتاو یکی از اعضای خانواده فلوتهای عرضی است. این ساز یکی از سازهای بادی با بالاترین زیر و بمی در ارکستر است که محدوده صدایی آن (یک اکتاو بالاتر از فلوت کنسرت) بالاتر از صدای انسان میرسد. در ارکستر پیکولو در دوران کلاسیک برای تقلید صداهای طبیعت همانند آواز پرندگان یا طوفانها و برای افکتهای ویژه مورد استفاده قرار گرفت.
معرفی ساز ترومبون (Trombone)
ترمبون تنها ساز در خانواده سازهای برنجی است که برای تغییر زیر و بمی (pitch) به جای valve از اسلاید استفاده میکنند. ترومبون استاندارد از لولههای نازک بلند ساخته شده است. دو لوله U شکل در انتهای مخالف به هم وصل میشوند و یک شکل S بوجود میآورند.
معرفی ساز هورن وینی (Viennese Horn)
یافتههای پژوهشگراه حوزهی مهندسی صدا نشان میدهد که صدای هورن وینی شمار بیشتری از هارمونیکها را در بردارد و بنابراین صدایی روشنتر در قیاس مستقیم با دوبل هورن، هورنی که بیشترین استفاده را در خانواده هورنها دارد.
طراحی کاراکتر تبلیغاتی
طراحی کاراکتر تبلیغاتی و شخصیتپردازی برای برندها، از آن دست قصههای شنیدنی است که اول و آخری جذاب دارد. چرا که در همان ابتدای کار اختصاص شخصیتی هماهنگ با هویت بصری برند شما، روح سرزندگی و پویایی را به کالبد کسب و کارتان میدمد و در بلند مدت و در گذر ماهها و سالها صمیمتی ناگسستنی بین برند شما و مشتریان مخاطبانتان خلق میکند. خود شما در جایگاه مدیریت یک شرکت یا کسب و کار چقدر خاطرات دوست داشتنی از شخصیتهایی دارید که وظیفهی نمایندگی یک برند را بر عهده دارند و سیمای مشتری پسند کسب و کار محبوبتان را به تصویر میکشند.
تولید تیزر و ساخت انیمیشن تبلیغاتی
تیزرها بهترین رسانهای هستند که در قالب تصویر میان کسب و کار شما و مشتری ارتباط برقرار میکنند. شاید تصور کنید که بودجه در تولید تیزرها یا انیمیشن های تبلیغاتی نقش زیادی ایفا میکند، اما این فقط بخشی از ماجراست و آنچه بیش و پیش از بودجه بر تولید تیزر و انیمیشن مشتریپسند تأثیر میگذارد، پیدا کردن ایدهای ناب برای هدف مورد نظر است. ایدهای که ارزش افزوده برای کسب و کار شما همراه خود داشته باشد و دریچههای تازهای برای برندینگ کارتان را پیش روی شما بگشاید.
طراحی گرافیک
شرکت تبلیغاتی ویرا ورنا به طراحی گرافیکی به مثابه فرصتی برای مشتریان مینگرد که قرار است علاوه بر تبلیغ محصولات و خدمات برند مورد نظر، همان تکیهگاهی باشد که با استفاده از ترفندهای طراحی و گرافیک، نام و آوازهی برند و کسب و کار مشتریان را با هدف شکوفایی و رونق اقتصادی در بازار زبانزد خاص و عام کنند.
وبسایت شرکت بین المللی ویرا ورنا همچون ویترینی جذاب که اطلاعات لازم را در زمینهی خدمات طراحی گرافیک در اختیار مشتریان قرار میدهد، تلاش میکند تا از طریق ارائهی نمونه کارهای اجرا شده در این شرکت، این امکان را برای کسب و کارها و برندهای ایرانی فراهم کند تا به خدماتی که توسط شرکتهای تبلیغاتی خارجی ارائه میشوند، دسترسی داشته باشند.
شرکت تبلیغاتی بین المللی ویرا ورنا
ساز زایلوفون
در مقایسه با ماریمبا، زایلوفون محدوده صدایی بالاتر (زیرتر) و باریکتری داشته و تیغههای آن از چوب سختتری ساخته میشود که این امر منجر به رنگ صدایی روشنتر و نافذتر میشود. گاهی اوقات خانوادهای از سازها را به عنوان زایلوفون در نظر میگیرند که شامل زایلوفون، ماریمبا و زایلوماریمبا (xylomarimba) است.
زایلوفون در فرهنگها و تمدنهای مختلف دیده میشود و کوک و توالی تیغهها از یک تمدن تا تمدن دیگر متفاوت است ولی چیزی که در تمام زایلوفونها مشترک است ترتیب قرارگیری تیغهها در گامهایی از نتهای پائین (بم) تا بالا (زیر) است. تعداد تیغهها میتواند بین یک تا هر تعداد برای پوشش دادن چندین اکتاو باشد. زایلوفون سازی قدیمی است که اسامی مختلفی در فرهنگهای متفاوت دارد: به عنوان مثال در افریقا به نامهای آمادیندا (در اوگاندا)، بالافون (در سودان)، کارمیبا (در آنگولا)، کیدیمبا (در کنگو)، دونگ (در نیجیریه)، ماریمبا (کنگو) و سیلیمبا (در آفریقای جنوبی) شناخته میشود. در آسیا این ساز به نامهای باکاگنگ (در مای)، گام بنگ (اندونزی)، دن گو (ویتنام)، گب بانگ (در بالی)، گام بنگ کالونگ (جاوا)، موکین (چین)، پاتاتاگ (فیلیپین)، پاتی تارانگ (درهند) و رانات اک (در تایلند) مشهور شده است.
ساز ماریمبا
ماریمبا از نظر ظاهری دقیقاً شبیه زایلوفون است ولی بزرگتر بوده و دارای محدوده صدایی پائینتر (از باس تا تنور و تا آلتو) و یکcompass گستردهتر است. ماریمبا، زایلوفونی با رزنیتور است و زایلوفون به معنای نوای چوب» است و زیر و بمی آن یک اکتاو عمیقتر است. به دلیل اینکه تیغههای ماریمبا از چوب نرم ساخته شدهاند و نازکتر از زایلوفون هستند، ماریمبا رنگ صدایی نرمتر، تیرهتر و غنیتر دارد. در دهه 1930 یک ساز به نام زایلوماریمبا (زالوریمبا) برای تکنوازی ساخته شد که هدف از آن ساز ترکیب بهترینهای هر دو ساز بود. زایلو ماریمبا عمدتاً به این دلیل ساخته شد که محدوده صدایی از پنج اکتاو (C3-C8) داشت ولی کیفیت صدایش جا گذاشته شد و امروزه به ندرت این محدوده صدا مورد استفاده قرار میگیرد.
فیلم اینسپشن یا تلقین
هانس زیمر
موسیقی تلقین مثل صحنههای فیلم با ریتم تند شروع شده و بعد کمکم آرام میشود و کاملا تحت تأثیر ژانر فیلم-اکشن و سورئال-است. ریتم موسیقی یادآور موسیقی فیلمهای دهه نود بوده که در فیلمهای اکشن به وفور استفاده میشده است. دیکاپریو در نقش و جاسوس ایفای نقش میکند و موسیقی متن هم رازآلودی جاسوسی و هم ویژگیهای را به خوبی نمایان میسازد.
تم اصلی موسیقی تلقین از موسیقی فرانسوی ادیت پیاف گرفته شده که هانس زیمر ریتم آنرا کند کرده است. به عقیده زیمر میتوان هر چیزی را به زمان دیگری منتقل کرد و معنای متفاوتی به آن بخشید. تلقین که سفر در رؤیاهاست، برای زیمر مفهوم سفر در زمان را دارد و این موضوع را به خوبی در موسیقیاش نشان میدهد. ترکیب
گیتار الکتریک و ارکستر، جنبهای خیالانگیز و در عینحال مدرن به موسیقی میدهد. از آنجاییکه دغدغه اصلی نولان زمان» است، گذر زمان و انتظار با صدای تیکتاک در موسیقی نمایان میشود.
فیلم اینتراستلار
هانس زیمر در
موسیقی فیلم اینتراستلار از فضای اکشن محوری که برای چهار فیلم قبلی (سه گانهی بتمن و فیلم تلقین) ساخته بود فاصله گرفته و با استفاده از ساز ارگان فضایی باشکوه خلق کرده است. این ساز که توسط راجر سایر Roger Sayer در کلیسای تاریخی تمپل لندن نواخته شده، توانسته بیکرانگی جهان و احساس از دست دادن را همزمان به بیننده منتقل کند. در ساخت موسیقی متن این فیلم از 34 ساز زهی، 24 ساز بادی و چهار پیانو استفاده شده و شصت مرد برای گروه کُر با هانس زیمر همکاری کردهاند. زیمر با تنظیم فاصله میکروفن از دهان خوانندهها توانسته به صداهای جدید برسد. نولان در ساخت فیلمهایش جلوههای ویژه را برای کمک به روایت داستان به کار میبرد و در این فیلم واقعیترین تصویر از نجوم و فیزیک را (از منظر یافتههای علمی) ارائه کرده است.
فیلم دانکرک
دانکرک فیلمی جنگی است که بدون مقدمه خسته کننده و طولانی یکراست مخاطب را به عمق ماجرا میبرد و محیط جنگی دقیقا مطابق با چیزی که در تاریخ رخ داده، به تصویر کشیده میشود. در این فیلم موسیقی متن نقش مهمی ایفا میکند و در بیشتر صحنهها موسیقی به جای دیالوگ استفاده شده است. دانکرک بازسازی یک واقعه تاریخی است و در آن ترس و وحشت برآمده از جنگ نشان داده میشود.
نولان و هانس زیمر در فیلمهای اینسپشن و اینتراستالر با هم همکاری کردهاند و نولان با استفاده از تکنیکی که در فیلم پرستیژ به آن دست یافته بود از زیمر خواست که
موسیقی متن دانکرک را بسازد. یک توهم شنیداری وجود دارد که در موسیقی به آن شپرد میگویند، من و دیوید جولیان این را در فیلم پرستیژ کشف کردیم.»
آموزش تدوین و 8 اشتباه رایج تدوینگران
تدوین صدا و تنظیم جلوههای صوتی
برای تدوین
تدوین جلوههای صوتی از جزو ظریفترین ریزهکاریهای فیلمسازی قرار میگیرند و به تدوینگر صدا کمک میکند تا احساس موجود در هر صحنه را به تماشاگر منتقل کند و فضای احساسی مورد نظر کارگردان را با استفاده از صدا خلق کند. برای مثال اگر تدوینگر صدا قصد داشته باشد تا صحنهی مربوط به یک دفتر کار را به مدد جلوههای صوتی از وضعیت صامت به ناطق تغییر دهد، میتواند از جلوههای صوتی همچون صدای زنگ تلفن در پسزمینه، مکالمه ارباب رجوع با کارمندان و صدای خفیف کار کردن کولر گازی کمک بگیرد.
ساز ویولن
ویولن از سه قسمت اصلی بدنه، دسته و سر دسته تشکیل شده است و در مجموع از 80 قطعه جدا از هم تشکیل شده است. بدنه نه تنها شکل خاص ویولن را بوجود میآورد بلکه به دلیل اینکه این قسمت به عنوان تشدیدکننده یا رزنیتور عمل میکند تعیین کننده کیفیت صدای این ساز نیز است.
معرفی ساز ویولن سل یا چلو
ویولنسل یا چلو، یک ساز تنور و باس از خانواده ویولن (شامل ویولن، ویولاو ویولنسل) است. در قرن نوزدهم ویولنسل در کنار ویولن، تبدیل به مهمترین ساز آرشهای برای کارهای تکنوازی شد. در قرن بیستم
نوازندگان ویولن ماهرتر شدند، بطوریکه بیشتر روی تکنوازی، موسیقی مجلسی و ارکسترال متمرکز شدند.
معرفی ساز ویولا
ساز ویولا سازی زهی، کامپوزیت کوردوفون، لوت، با آرشه نواخته میشود. این ساز در زبان آلمانی: ویولا، در زبان فرانسوی و ایتالیایی: ویولا (viola) نامیده میشود. ویولا یک ساز آلتو در خانواده ویولن (شامل ویولن، ویولا و چلو و دوبل باس) است.
معرفی ساز کنترباس
ساز کنترباس یا دوبل باس در طبقهبندی سازهای کوردوفون، لوت دستهدار، ساز زهی و از خانواده ویولن (ویولن، ویولا، ویولنسل) قرار میگیرد.
بهترین بازیگران دهه اخیر سینما
لیستی از بیست بازیگر که در دهه اخیر نقشآفرینیهای برجسته و بهیادماندنی داشتهاند توسط سایت ایندیوایر منتشر شده است که نشان میدهد در 10 سال اخیر کدام نقشآفرینیها با اقبال بیشتری از سوی تماشاگران هنر سینما روبهرو شدهاند.
رامی مالک، فیلم راپسودی
رامی مالک بازیگر آمریکایی، مصریتبار با بازی در سریال دختران گیلمور در سال 2004 وارد عرصه تصویر شد، بعد از آن در فیلمهایی چون شب در موزه، گرگومیش، Oldboy، جنون سرعت، پاپیون و راپسودی بوهمی نقشآفرینی کرد.
هرکول پوآرو جدید با بازی جان مالکوویچ
بیبیسی برای اینکه علاقهمندان هرکول پوآرو را به سریال جدید خود علاقهمند کند، تصاویر تازهای از صحنهی فیلمبرداری این سریال منتشر کرده است و برای این منظور عکسهایی را انتخاب کرده است که جان مالکوویچ را در کنار سایر بازیگران سریال نشان میدهد.
جک اسپارو و جانی دپ
اگر تاکنون خبر نداشتید باید به اطلاعتان برسانیم که شخصیت جک اسپارو یا
جک گنجشکه در فیلم ان دریایی کارائیب از اول این شکل و هیبتی که در فیلم میبینیم را نداشت و در زمان نگارش فیلمنامهی ان دریایی کارائیب، کمپانی دیزنی، سر و شکل دیگری را برای
جک اسپارو در نظر داشت.
کلینت ایستوود
کلینت ایستوود از آن دست غولهای سینمایی است که دوست داریم هیچوقت بیخیال سینما نشود و تا آنجا که میتواند فیلم بسازد و فیلم بازی کند. خوشبختانه او همچنان در 88 سالگی قبراق و سرحال با سینما زندگی میکند و از کارگردانی لذت میبرد و نقش اصلی فیلمهایش را نیز بر عهده میگیرد.
هانس فلوریان زیمر در دوران جوانی و در زمان اقامت خود در شهر لندن کار ساخت موسیقی متن را با تولید
موسیقی بیکلام برای تیزرهای تبلیغاتی و کلیپهای ویدیویی شروع کرد. در آن دوران کیبورد و سینتیسایزر دو سازی بودند که زیمر در نوازندگی هر دوی آنها تبحر داشت و تسلط کسب کرده بود.
هیچ بعید نیست هانس زیمر برای
آهنگسازی بر روی سکانسهای پروازی و قهرمانانهی فیلم تاپ گان 2:ماوریک سراغ موسیقی متن حماسی برود و با قطعات Epic آلبوم موسیقی متن این فیلم را تکمیل کند.
آهنگساز موسیقی متن انیمیشن شیر شاه هانس زیمر است و ترانههای آن توسط التون جان خوانده شدهاند. در صحنه آغازین فیلم به نام دایره زندگی» همه حیوانات مراتع آفریقا جمع شدهاند تا با پادشاه آینده خود پیمان ببندند، در این صحنه بیننده شاهد همکاری متقابل موسیقی و داستان است. موسیقی فضایی دراماتیک دارد و المان طبیعت در آن نقش پررنگی دارد.
هانس زیمر
فیلم تلقین آهنگسازی کرده است. او با الهام از آهنگ ادیت پیاف این موسیقی نوآورانه و هیپنوتیزمکننده را خلق کرده است. موسیقی زیمر ماورائی و خاص بوده و در لحظاتی مخاطب را به رؤیایی زیبا و مسحورکننده فرو میبرد.
ساز بونگوس (Bongos)
بونگوس (به زبان اسپانیایی بونگو bongo) یک ساز پرکاشن آفریقایی-کوبایی است که از یک جفت درام کوچک با انتهای باز در دو اندازه متفاوت تشکیل شده است. در زبان اسپانیایی درام بزرگتر همبرا (hembra) به معنای مؤنث و درام کوچکتر ماچو (macho) به معنای مذکر است.
ساز کنگا (Conga)
کنگا (conga) که به عنوان تومبادورا (tumbadura) نیز شناخته میشود درامی بلند و باریک و دارای یک سر است منشاء این ساز از کوبا است.
ساز فیلد درام (Field Drum)
ساز فیلد درام از نظر طبقهبندی در دستهی سازهای پرکاشن، ممبرافون (پوستهای) با زیر و بمی (نواک) نامعین قرار میگیرد.
ساز گنگ (Gong)
ساز گنگ، سازی ایدیوفون (خودصدا)/آتوفون با زیر و بمی خاص و در دستهی پرکاشن (سازهای کوبهای) قرار میگیرد.
ساز اسنیر درام (Snare Drum)
ساز اسنیر درام – ساید درام در زبان آلمانی: Kleine Trommel در زبان فرانسوی: Kleine Trommel و در زبان ایتالیایی: Kleine Trommel نامیده میشد. اسنیر درام یا ساید درام، کوچکترین درام استوانهای است و بهویژه در هر نوع موسیقی غربی از موسیقی نظامی (که منشأ این ساز نیز در همین نوع موسیقی است) تا جز (Jazz) یا درامز راک و پاپ دیده میشود.
ساز تیمپانی (Timpani)
تیمپانی (کلمه ایتالیایی به معنای drums)، یا kettledrums ارکسترال، نامی است که حداقل از قرن هفدهم برای کتل درامهای بزرگ استفاده میشود. استفاده ارکسترال دائمی از تیمپانی به نیمه قرن 17ام برمیگردد، نمونههای اولیه در منابع تاریخی قرن هفدهمی قید شدهاند. کاربرد ارکسترال دائمی تیمپانی به نیمه قرن 17ام بر میگردد.
ساز تام تام (TamTam)
همراه با
تیمپانی و باس درام تام تام در گروه سازهای پرکاشن، باس قرار میگیرد. ساز تام-تام اغلب با گنگ اشتباه گرفته میشود، ولی شماری اختلافات جزئی مابین ساختار و صدای دو ساز وجود دارد: ساز تام-تام یک دیسک نسبتاً مسطح است و برخلاف گنگ هیچ دستگیرهای در مرکز ندارد.
آموزش تدوین
هنر تدوین الفبایی دارد که هر تدوینگری باید به عنوان مبانی پذیرفته شدهی کار از آنها با خبر باشد و این اصول را در کار تدوین به کار بگیرد. استفاده از تکنیکهای شناخته شدهی تدوین مانند کات L و کات J روایت داستان را برای بیننده باورپذیر و چشمنواز میکند. در مقابل ضعف فنی در تدوین و اغراق در کات زدن صحنهها به گلدرشت شدن کار منجر خواهد شد و خاطر تماشاگران را نیز آزرده میکند.
جوئل کاکس تدوینگر برنده اسکارپ
جوئل کاکس (Joel Cox) تدوینگر آمریکایی است که کار در سینما را از سال 1942 میلادی با بازی بهعنوان نوزاد در فیلم برداشت محصول تصادفی» آغاز کرد. سپس در سال 1961 در کمپانی برادران وارنر شروع به کار کرد. در آنجا رودی فهر تدوینگر و مدیر اجرایی بود، حدود سه سال بعد او از کاکس یک کارآموز تدوین ساخت. طبق روال آن دوره کاکس چند سال بهعنوان دستیار غیررسمی فعالیت کرد. اولین کار جدی او مردمان باران» به کارگردانی فرانسیس فورد کاپولا بود که در آنجا نامش بهعنوان دستیار ذکر شد.
تکنیکهای تدوین
برای تدوین ژانرهای مختلف فیلم، از تکنیکها و روشهای متفاوتی استفاده میشود. نحوهی تدوین هر ژانر، نوع تفکر و احساسات مخاطب را نسبت به داستان تغییر میدهد و او را جذب فیلم میکند یا اینکه ممکن است به دلیل ضعف در روایت داستان فیلم مخاطب را کاملا نسبت به فیلم دده کند.
فیلم بازیکن شماره یک آماده» Ready Player One
فیلم ردی پلیر وان آخرین ساختهی استیون اسپیلبرگ به لطف موسیقی چقدر شنیدنی شده است؟ ردی پلیر وان تقلیدی بیمایه از فیلمهای دههی هشتادی یا شاهکاری بر مبنای خاطرات شیرین کودکی؟ موسیقی متن در فیلمهای نوستالژیک تا چه میزان باید استقلال خود را از آهنگهای مشهور قدیمی حفظ کند؟ آیا آهنگساز فیلم ردی پلیر وان در بازی بازگشت به گذشتهی فیلمنامهی این فیلم برنده بوده است یا بازنده؟
فیلم جنگ دنیا ها اثر استیون اسپیلبرگ
انتقادات به پایان این فیلم موضوعی چندان تازه نیست و در همان زمان اکران این فیلم نیز با اینکه در مجموع منتقدان در بررسیهای سینمایی خود نظری مثبت نسبت به این فیلم داشتند، اما در همان زمان نیز از پایانی که برای این فیلم ساخته شده بود به عنوان یکی از نقاط ضعف این فیلم نام میبردند.
استیون اسپیلبرگ و قسمت جدید فیلم ایندیانا جونز
Indiana Jones 5
استیون اسپیلبرگ از آن دسته کارگردانانی نیست که منتظر پروژهی جدید برای آغاز کار بنشیند، تقریبا میتوان معدود سالهایی را پیدا کرد که کاری از وی ساخته نشده باشد. در دوازده ماه گذشته که اسپیلبرگ به صورت همزمان ضبط، تدوین و تکمیل فیلم the post را به پایان میبرد و سرگرم مراحل تولید فیلم Ready player one نیز بود. حال انگار این کارگردان دوباره به دنبال کار یا پروژههای جدید برای پر کردن تقویم کاریاش میگردد، خبرها حاکی از آنست که استیون اسپیلبرگ به عنوان فیلمهای بعدی خود، ایندینا جونز Indiana Jones 5 » و West Side Story» را مد نظر دارد.
ستارهی فیلم Baby Driver در داستان وست ساید اسپیلبرگ
چند سالی است که زمزمههای ساخت نسخهای جدید از روی فیلم کلاسیک داستان وست ساید توسط
استیون اسپیلبرگ به گوش میرسد و به نظر میرسد که کمکم ساخت این نسخهی تازه به حقیقت میپیوندد و
استیون اسپیلبرگ بازیگرانی که قرار است نقشهای اصلی فیلمش را بازی کنند نیز انتخاب کرده است.
در این مقاله تلاش کردهایم تا فهرستی از صد موسیقی متن برتر سینما را برای علاقهمندان آهنگسازی،کارگردانی و فیلمسازی گردآوری کنیم. پیشنهاد خود را در مورد سایر موسیقی های متن فیلم های سینمایی در زیر همین پست کامنت کنید.
1.
پدرخوانده 1972»، نینو روتا؛
2. بر باد رفته 1939»، ماکس اشتاینر؛
3. لورنس عربستان 1962»، موریس ژار؛
4. کشتن مرغ مقلد1962»، المر برنستاین؛
5.
خوب، بد، زشت 1966»، انیو موریه؛
6.
روانی 1960»، برنارد هرمن؛
7. آروارهها 1975»، جان ویلیامز؛
8. هفت دلاور 1960»، المر برنستاین؛
9. ئی. تی. موجود فرازمینی 1982»، جان ویلیامز؛
10. بتمن 1989»، دنی الفمن؛
از لینک برترین موسیقی متن فیلم ها فهرست کامل را ببینید و بشنوید
ساز بادی اوکارینا
سازهای اوکارینا از مواد مختلفی ساخته میشوند. اغلب
اوکارینا ها از جنس سرامیک هستند ولی مواد دیگری همانند پلاستیک، چوب، چینی شیشه، خاک رس و ف نیز در ساخت آن استفاده میشود. اوکاریناهای ساخته شده از پلاستیک ارزانتر و بادوامتر بوده و برای مبتدیها و کودکان مناسب هستند. سرامیک، رایجترین ماده در ساخت اوکارینا است و ارتعاش هوا در این نوع اوکاریناها بهتر از سایر مواد دستساز است و صدای طنیناندازی ایجاد میکند.
ساز پن فلوت
پن فلوت یا
پن پایپ بر اساس نام خدای طیبعت یونان پن (Pan) نامگذاری شده است. پن پایپ که به نامهای پن فلوت و سیرینکس نیز شناخته می شود سازی بادی است که از لولههای نی در طولهای مختلف که در یک ردیف یا در یک دسته در کنار هم بوسیله واکس یا زه (سیم) متصل شده و عموماً این لولهها در انتها بسته هستند و به ترتیب طول قرار دارند. پن فلوتهای فی، گلی، چوبی و پلاستیکی نیز ساخته شدهاند.
ساز پیکولو
پیکولو یا فلوت اکتاو یکی از اعضای خانواده فلوتهای عرضی است. این ساز یکی از سازهای بادی با بالاترین زیر و بمی در ارکستر است که محدوده صدایی آن (یک اکتاو بالاتر از فلوت کنسرت) بالاتر از صدای انسان میرسد. در ارکستر پیکولو در دوران کلاسیک برای تقلید صداهای طبیعت همانند آواز پرندگان یا طوفانها و برای افکتهای ویژه مورد استفاده قرار گرفت. در دوره رمانتیک (قرن نوزدهم) این ساز یکی از بخشهای پابرجا در دستهی سازهای بادی-چوبی در ارکستر تبدیل شد.
شخصیت جوکر
در داستانهای مصور بتمن اطلاعاتی درباره گذشته
جوکر فاش نمیشود اما در شوخی مرگبار مخاطب به اختصار میفهمد که جوکر مهندس کارخانه مواد شیمیایی بوده و از شغلش استعفا داده و به عنوان مجری نمایش کمدی که هرگز موفق به خنداندن کسی نمیشود، فعالیت میکند. شبی با دستهای خلافکار برای ی به کارخانه مواد شیمیایی میرود. در آنجا بتمن ظاهر میشود و جوکر هم از ترس خودش را به داخل مواد شیمیایی میاندازد و این موجب میشود که چهرهاش تغییر کند.
اما در فیلم شوالیه تاریکی» دو روایت مختلف از گذشتهاش بیان میکند. در جایی میگوید پدر الکلیاش چهره او را که غمگین به نظر میرسیده با چاقو به شکل لبخند زخمی کند. در جایی هم میگوید صورت همسر قماربازش را طلبکاران با چاقو زخمی کردند و او هم برای نشان دادن عشقش و اینکه همسرش قبلا از چهره غمگین او ناراضی بوده، صورتش را به شکل لبخندی دائمی زخم میزند که البته بعد از این ماجرا همسرش ترکش میکند.
جوکر درباره گذشتهاش میگوید گاهی آن را یک جور به یاد میآورم و گاهی یک جور دیگر؛ اگر قرار باشد که من گذشتهای داشته باشم، ترجیح میدهم یک انتخاب چند گزینهای باشد!»
در پادکست های گپ دایو در مورد این شخصیت بیشتر بشنوید.
معرفی شخصیت جوکر بخش اول
معرفی شخصیت جوکر بخش دوم
معرفی شخصیت جوکر بخش سوم
معرفی شخصیت جوکر بخش چهارم
موسیقی امبینت
جیجی ماسین Gigi Masin آهنگساز ایتالیایی که امروزه به عنوان یکی از پیشگامان
سبک امبینت Ambient music در سراسر دنیا شناخته شده است، قبل از ساختن شاهکارش آلبوم Wind، سالها در گمنامی به این حرفه مشغول بود. او تقریبا سه دهه از عمرش را صرف این ژانر کرد و در نهایت توانست به هنرمندی شناخته شده در سرتاسر دنیا تبدیل شود.
در سال 1986 میلادی که دستیابی به منابع مالی و تبلیغات کم بود، ماسین اولین آلبوم انفرادی خود را منتشر کرد. ضبط این پروژه کاملا شخصی بود و نسخههای آن را فقط به دوستانش داد و کنسرتهای کوچکی هم در شهر ونیز ایتالیا (شهری که زادگاه این هنرمند نیز هست) برگزار کرد. سه دهه بعد این نسخه همچنان ناشناخته باقی مانده بود. اما کمکم دوستداران موسیقی امبینت Ambient آن را از انزوا بیرون آوردند و به دیگران معرفی کردند. بعد از گذشت چند دهه سرانجام موسیقی امبینت و آهنگهای زیبا و احساسی و خلاقانه ماسین در کانون توجه قرار گرفت. در طول سالها جیجی ماسین پروژههای انفرادی و مشترک زیادی را انجام داده است. او همچنین در کنار جانی نَش Johnny Nash و یانگ مارکو یک گروه سه نفره به نام Gaussian Curve دارند. آلبوم Kite که در سال 2018 میلادی عرضه شد یکی از بهترین آثار ماسین در زمینه موسیقی بیکلام و امبینت است. آلبومهای او عبارتند از Wind (1986)، Les Nouvelles Musiques de Chambre, Vol. 2 (1989)، Wind Collector (1991)، Lontano (2001)، Cloud (2015)، The Distance(2017).پ
بهترین آلبومهای موسیقی امبینت
هنگامی که در سال 1978 میلادی برایان اینو Brian Eno قوانینی برای این ژانر وضع کرد، موسیقی امبینت خیلی سادهتر از حالا بود و او آن را اینگونه تعریف کرد: قابل اغماض و درعینحال جذاب». حالا چهل سال بعد از آن روز میتوان گفت
سبک موسیقی امبینت شامل صداهای آرام تا نویزهای گوشخراش میشود. ژانر موسیقی امبینت از زمانی که برایان اینو آنرا پایهگذاری کرد تا امروز به شدت تغییر کرده و با سایر ژانرها درهم آمیخته است. در ادامه با وبسایت ملودایو همراه باشید تا با
بهترین آلبومهای بیکلام و امبینت در سال 2018 میلادی بیشتر آشنا شوید.
درباره این سایت